Что такое АТС? Статья о стандартах.

Автор: Левая_Лапа.

В русской скраповой моде случилось новое пришествие АТС. Никак не меньше: все, ну буквально все пробуют делать эти миленькие маленькие штучки. А если вы еще не поддались всеобщему увлечению – так это, уверяю вас, всего лишь до первого столкновения с «живой» АТСкой – тактильная магия этих малюток невероятно сильна: их хочется трогать, гладить, перебирать и чтобы их было много… много… И вот уже из обладателя АТСки вы становитесь ее создателем – и добро пожаловать в клуб АТСоманов. Ибо нельзя сделать одну АТСку и остановиться – этот процесс настолько увлекателен, что затягивает абсолютно. Впрочем, обо всем по порядку.

АТС (Artist Trading Card. Произносится как [эйтиси] в английской транскрипции или [атээс] в русской) - миниатюрные декоративные карточки, «маленькие дизайнерские шедевры», иногда используемые как визитки, но чаще – как предмет обмена и коллекционирования.

Само понятие АТС не такое уж новое, но современное прочтение оно получило в 1996 году в Цюрихе. Немножко поплутав среди разных названий, художественное сообщество выработало три «золотых правила АТС» или ABC for ATC:

1. АТС должна быть размером с карту для покера. СТРОГО 2,5 дюйма на 3,5 дюйма (или 64 мм на 89 мм в более привычных единицах). И если ваша маленькая открытка другого размера, весьма печально – это не АТС.

2. АТС должна содержать информацию о художнике, ее изготовившем. Как правило, на обороте карточки пишут имя дизайнера, его блог. Почту или адрес галереи, название серии, порядковый номер карточки в серии и дату изготовления. На волне всеобщей любви к АТС стали выпускаться специальные штампы с шаблонами, например, вот такие:

 

http://www.arttradermag.com/

Впрочем, каждый волен сам решить, в каком стиле он оформит информационную сторону АТС. Вежливым будет хоть что-то написать на карточке от руки – такой персональный привет от создателя. Нескромно сошлюсь на себя. Вот так выглядят обороты моих АТС. Сюда осталось лишь вписать от руки №1 (4) – что означает "первая карточка в серии из четырех".

 

http://llappa.blogspot.com/2010/04/blog-post_23.html

3. АТС не может быть продана, а лишь подарена или получена в результате обмена. Впрочем, это последнее правило нарушается, есть много аукционов, торгующих дизайнерскими АТС за немалые деньги. Но мы ведь с вами абсолютно бескорыстны в любви к искусству, не так ли?

Собственно, это все. Остальные правила АТС формулируются очень коротко: никаких правил! Любые темы: алфавиты, ангелы, демоны и даже… слезы. Главное, чтобы тема была не «плоская», а такая, идейная - содержала больше, чем одну ассоциацию - тогда серия выйдет вполне себе концептуальной. По сути с философского осмысления темы и начинается работа над АТС. Любые техники: коллаж, рисунок, цифровой штамп. Любые стили: винтаж, миксмедиа, шабби… ну кроме вот, пожалуй, что клин-энд-симпл… хотя… нет ничего невозможного для человека с интеллектом. Материалы тоже любые: ткань, металл, бумага, акрил, акварель в общем, ни в чем себе не отказывайте:

рисованные АТС:

 

http://smg.photobucket.com/albums/v203/gallery318/Draw%20Paint%20Artist%20Trading%20Cards/

тканевые:

 

 http://www.art-e-zine.co.uk/ann.html

металлические:

 

 http://www.art-e-zine.co.uk/atcmetal.html

и много-много других...

http://www.art-e-zine.co.uk/atcnov03.html

http://www.illustratedatcs.com/forum/gallery/index.php

http://www.atcsforall.com/

В общем, вдохновившись примерами, самое время перейти от теории к практике – тут главное ничего не бояться. АТС испортить нельзя: любой штрих, капля, потек краски может стать изюминкой в работе – просто следуйте за мыслью, и руки сами приведут вас к цели. К тому же АТС – это отличный повод попробовать новую технику или художественно утилизировать накопившиеся обрезки.

Правда, не обольщайтесь, времени такая крошка занимает как большая работа, но и удовольствие от нее тоже немаленькое. Не случайно АТС делают сериями – закончив одну карточку, понимаешь, что остается много невысказанного - и срочно принимаешься за вторую. А через некоторое время понимаешь – меняется ход мысли, сознание становится «АТСочным» - ты невольно отбираешь группы картинок, которые можно положить в основу серии или прием, который можно повторить несколько раз, получив разные результаты. В общем, начинай читать сначала – нельзя сделать одну АТСку и остановиться.

Добро пожаловать в клуб АТСоманов.

Источник: http://scrap-info.ru/myarticles/article.php?storyid=349

Как выбрать фотографии для скрапальбома.

Автор Михеева Анна.
Вне зависимости от того, большой у вас альбом или мини, фотографии отбирать из большого количества придется все равно! Можно делать это по единому принципу (так и делаю я). Способ подходит для натур, любящих порядок, но при этом склонных к беспорядку! В основном, я буду объяснять на примере фотографий из путешествий.
Что для этого нужно? Достаточное количество места на компьютере. Поскольку процесс поэтапный.
Этап первый: все фотографии по данной поездке, дню, событии перемещаются с фотоаппарата в отдельную папку с датой, а все эти папки с датами хранятся в папке «Фото». Немного устаревшие по дате фотографии я складываю в папки по годам, но, как правило папки на текущий год нет, и за предыдущий тоже: я постоянно что-то там ищу и поэтому не усложняю – самые свежие просто в своих датированных папках лежат.

 

patmiaou.canalblog.com

Этап второй: внутри папки с датой создать новую с копией всех снимков, назвать «Исходники» и больше туда не заглядывать! Маловероятно, что понадобится, но такое может случиться. Вернемся к нашим фотографиям. Можно быстро просмотреть все и убрать
А) очевидно и явно неполучившиеся, где никого и ничего информативного нет
Б) повторы с разных ракурсов – только редко где оставить пару ракурсов, если это важно для понимания сути (например, фасад собора Парижской богоматери: фронтальный и слегка сбоку – еще неизвестно, какой снимок будет лучше смотреться в альбоме)
В) сложное: удалить то, что только кажется информативным: памятники, на которые указывал экскурсовод, но они вам показались неинтересными. Хотя вы их и засняли. Интереснее они не станут, а только так же утомят тех, кто будет смотреть! Такие «проходные» фотографии иногда хочется оставить «для полноты картины». Но на самом деле люди хорошо воспринимают и 5-15 фотографий по одной теме, если же им показать 100, внимание размывается, им кажется многое скучным, неярким, а самое интересное слегка теряется (это вы его помните, потому что у вас были эмоции, вы видели своими глазами, а у ваших зрителей есть только фото и все – они на него и будут реагировать.)
Г) очень заваленные горизонты, которые вы не будете исправлять в Фотошопе, по разным причинам (не умеете, не стоит сил или срочно надо отбирать, нет времени на правку). Потому что как не объясняй, потом у людей будет впечатление, что вы очень плохо снимаете!..
 

 

HollyCroteau

Этап третий. И вот у вас, к примеру, из путешествия около тысячи фотографий было в исходниках, а после мучений второго этапа осталось 300, и все вроде хорошие! Информативные, красивые и просто дают представление о путешествии… В альбом надо не больше 20, потому что просто тяжело справиться с большим количеством, и вы раньше устанете, чем все доделаете (а если не устали после 20 – всегда можно добавить пару страниц).
Поэтому в такой момент надо решить: какова цель отбора фотографий? Например:
- выложить их в блог (20 штук сразу или за несколько постов, по 10-15?) – тогда делаем папку-копию и из нее удаляем все, что не надо в Сеть выкладывать, или широкой публике неинтересно. Один раз люди хотят посмотреть на вашу собаку в пруду, но не 10 же раз…
- показать родственникам-друзьям – сделать папку «Для показа» и сократить количество фотографии до 100-150, потому что больше люди уже не переносят – отвлекаются и устают. Удалить много фотографий «это мы туда ехали», «это я у стенки стою» - такое могут вынести только мамы! Им все интересно! Удалить фотографии, интересные только вам лично («вот тут меня плохо видно, зато я в гонг бью»).
- для скрапальбома, большого или маленького – оставить только самое главное! Сделать копию папки, назвать «На печать» и удалить все-все «проходное», про то как летели и плыли, если это было не особенно оригинально, оставить: то, что вызывает эмоциональный подъем; то, что получилось хорошо снято (даже если ничего такого на пляже нет, но удался песок, вода, закат…), то, что определяет обстановку (общий вид зала с банкетом, отеля, пляжа, и т.д.). Часто людям кажется, что если про Париж – надо обязательно фото с башней, даже если не получилось, какую-то обязательную программу «откатать». А вы попробуйте произвольную! Получится «мой Париж, который видела Я и запомнился МНЕ». Бывают чудесные альбомы, где сам город можно только по вклеенной карте опознать, а остальное – улочки, чашки каппучино и витрины. Бывает, на снимках одни носки туфель на мостовой. И все равно создается настроение.
 

 

kimberlybrimhall

Все-таки часто оказывается, народ видел все главные достопримечательности еще до вашего альбома… Хотя если башня вам ну очень полюбилась, обязательно ее печатайте, вклейте и напишите об этом, о ваших чувствах.
Если и после этого надо сократить количество фотографии в 2-3 раза, я уже над каждой думаю… Если мне даже слегка показалось, что без вот этой я в альбоме переживу, я ее удаляю и сразу прислушиваюсь: жалко стало? (отменить удаление) или «ну и ладно»? В любом случае, предпочтение следует отдать вдохновляющим фотографиям! Потому что вам интереснее их будет оформлять. А дающие общее представление (ваш номер, ваш отель, ваш ресторан), то есть интересные, конечно, но их много для одной странички, - лучше положить в кармашек. Те, кто будут изучать ваш альбом, с удовольствием их из кармашка вытянут и ознакомятся.
 

 

saturn_art

Если событие глобальное (как свадьба), лучше сделать главный альбом и приложения – тематические. Малотерпеливые зрители осилят главный, а терпеливым можно дать и дополнительные: «как мы готовились за несколько месяцев», «наряд невесты», «гости и их пожелания», «оформление стола и зала, детали, приглашения». Такой вариант – еще и способ избежать утомительной необходимости оформлять все в одном стиле! Ведь торжественная тематика, которую выбирают для снимков с регистрации или венчания, уже не очень подходит для веселых плясок и выноса торта; настроение на свадьбе меняется, и его хочется отразить не однообразно, а соответственно моменту.
Обычно мужчинам хватает посмотреть на «это мы в загсе», «это общая со всеми», и несколько с фотосессии молодоженов. Не будем же утомлять их видами туфель и детей в розовых платьях…
 

 

saturn_art

Надеюсь, ваши «смотры» фотографий будут удачными! Не забывайте только, что нельзя взваливать на себя оформление огромного альбома только потому, что фотографий много, их надо все «упихать». Возьмите на вооружение прием «4 снимка оформляю, для 8 делаю кармашек». Лучше пусть будет внимательно оформленный и продуманный альбом с тремя разворотами и кармашком в конце, чем фолиант на 10 разворотов, где заметно, что к концу автор устал, да и бумага подходящая кончилась, и украшений все меньше…
И не забудьте, что ваши эмоции, которые вы ощутили в момент фотографирования, а также то удовольствие, с которым вы все оформляли, они будут переданы и видны, а это самое главное.

Идеи "Семейного древа" в скрапе.

Автор Михеева Анна.
Многие задумываются о том, чтобы обратиться к истории семьи и разобраться в архивах и родственных отношениях. И часто появляется идея: оформить семейное древо в наглядном виде. А это уже скрапбукинг! Такой коллаж несет информацию и для родителей, и для детей - они запоминают своих родственников. Хорошо, если использованы фотографии, но это не обязательно. Даже просто написать имена и фамилии и нарисовать "ветви" - кто кому кем приходится, - это тоже уже большая работа! Спросите бабушек и дедушек, составьте картотеку по всем известным предкам, добавьте туда копии существующих фотографий - и ваши дети в будущем будут знать свою семейную историю... А можно так не углубляться, и начать с простого коллажа, как получится... 
Посмотрим на примеры, которые можно найти в Сети. Не так уж много вариантов, и немногие из них впечатляют, так что вся надежда на вас, читатели! Надеемся, ваши варианты будут информативными и красивыми! Но все-таки, можно отметить для себя некоторые приёмы.

 

Автор был не подписан, нашлось по поиску. Если знаете откуда, сообщайте.

Цифровой скрап, по сути дела. Удобно тем, что с рождением детишек можно быстро переделать файл, и распечатать снова (а не руками делать коллаж, хоть это и бывает приятнее!). И помещается довольно много родственников... А еще можно всем, кому нужно, копиии напечатать. Практично!
 

 

Автор был не подписан, нашлось по поиску. Если знаете откуда, сообщайте.

Вариант простой и быстрый, но все равно наглядный: есть фотографии. Может подойти для одной из страниц альбома, если мало времени. Но наверное, можно было обыграть это "дерево" куда интереснее.

 

Creative Memories

Один из "напрашивающихся" приемов состоит в том, что на вашем "древе" действительно будут листики: их очень удобно сделать дыроколом для листочков. Можно осеннюю гамму подобрать, да впрочем, любую, какую хочется.

 

Автор был не подписан, нашлось по поиску. Если знаете откуда, сообщайте.

В интернете можно найти и шаблоны, в которые можно вставить свои фотографии. Удобнее всего, конечно, собрать такой коллаж в Фотошопе самим. Особенно если вы хотите распечатать в большом формате быстро и без объемных украшений.

 

Mad Scrapper на flicr.com

Может у кого-то и одно деревце, а тут целых три, потому что три поколения!

 

Имя автора не сохранилось... Если знаете откуда, сообщайте.

Один из самых красивых и стильных примеров, которые отыскались в Интернете. Использованы и фотографии, и вышивка, и приподнимающие подушечки...

 

Все фотографии перевели в черно-белые для единства стиля.

 

Использована вышивка по бумаге, маленькие брадсы.

Надеемся, у вас возникнут свои идеи, как обыграть эту благодарную тему, ведь такой коллаж можно и повесить на стену, и подарить родственникам, бабушкам и дедушкам, которые будут тронуты таким вниманием к семейной истории! Да и для себя очень приятно выполнить подобную работу.
 

Стиль Шэбби шик в скрапе.

Автор Oksana.
Дословно “Шебби Шик” переводится как “потертый блеск” или “потертый шик”. Этот стиль зародился совсем недавно в конце 80-х годов XX века, его автор - Рэчел Эшвэл (Rachel Ashwell). Начинала она с того, что декорировала приобретенную на распродажах и блошиных рынках старую мебель, в начале — для собственного дома, для своей семьи, а со временем увлечение перешло на новый уровень и начались продажи. Мебель, отреставрированная в нежных и светлых тонах, стала пользоваться большой популярностью. Со временем к мебели Рэчел создала ряд аксессуаров соответствующего стиля, а ассортимент расширился от чайных наборов до текстиля. Первый ее магазин появился в 1989 году в Санта Монике, США. Сегодня Рэчел является хозяйкой популярной сети магазинов “Шебби Шик”, автором ряда книг по дизайну.

 

Характеристики стиля “Шебби Шик”.

В декупаже этот стиль очень популярен, им декорируют мебель, тарелки, шкатулки, кухонные принадлежности, картины, часы , а некоторые в этом стиле оформляют и целые комнаты. Этому стилю свойственны такие детали как потертая лепнина с трещинами, ангелы и статуэтки с искусственным состариванием, кружево, ткань тех времен (или под тот стиль), отреставрированная мебель в светлых тонах. Чтобы произвести впечатления старой мебели, она декорируется, для этого применяются различные техники, например кракле или потертость “методом парафина” . В этом стиле всегда присутствует романтика, ощущение света и теплоты.

 

 

Для этого стиля характерны нежные оттенки - миндальный, светло-розовый, белый, цвет нежной мяты, легкая бирюза, нежно-голубой, нежно-сиреневый, слоновая кость. В этом стиле сочетаются полоски, кружочки, цветочные мотивы, разнообразные орнаменты.

 

 

В скрапбукинге этот стиль характерен для детских, девичьих, романтических, свадебных и семейных страничек. Для страничек можно использовать как бумагу, так и ткань. Из украшений лучше всего подойдут пуговицы, кружево, деревянные и металлические украшения (ключики, замочки, сердечки, голуби), цветочки (бумажные, вязанные, текстильные), ленточки, тесемочки.

 

 

 

Советы:

- Для того что бы придать состаренный вид страничке, нужно по краю пройтись шкуркой (можно использовать для этих целей пилку для ногтей), а затем тонировать края белой акриловой краской.

- В этом стиле можно мять, рвать бумагу, а так же тонировать края бумаги чернилами “Дистресс”

- Пользуются особой популярностью швейные (машинные) строчки.

- Загляните в антикварные магазины, в них можно найти открытки, фотографии и книги тех времен.

- В интернете можно найти очень много винтажных картинок и фотографий, а затем их распечатать.
 

 

 

Несколько интересных ссылок на сайты с винтажными картинками:
 

• http://shabbychicpapirskatter.blogspot.com
• http://www.lenagold.ru/fon/clipart/v/vint.htm
• http://scrapologie.blogs.com
   

Стиль Микс в скрапе.

Автор Михеева Анна.
Стиль "Микс" - один из самых сложных, он выходит за рамки скрапбукинга и становится на грани хобби и искусства. Конечно, можно сделать очень сложную по исполнению и идее скрап-страничку, но станет ли она "миксом"? Давайте посмотрим на примеры работ. Пока что я заметила: эти работы, во-первых, многозначны (или многозначительны?), в них меньше фото и больше абстрактных картинок (из журналов, ретро-изображения), они выходят за пределы "семейного пользования" и интересны большому кругу людей. Часто используется раскрашивание и вообще применение красок. 
Что-то из "микса" я видела на выставках, в журналах в качестве иллюстраций (это всегда любопытно смотрится), а бывает и так - люди украшают свои ежедневники - страничку за страничкой, и никто этого не видит. Наверное бесполезно задавать вопрос "А что вы хотели этим сказать?" или "Что это означает?" Что-то очень театральное и одновременно личное.

 

identityseven на flicr.com

 

Mademoiselle helenina на flicr.com

 

Anne Bulles dorees на flicr.com

 Интересный блог автора, мастера по стилю "микс": bullesdorees.blogspot.com

 

flicr.com

 

rancoise Melzani на flicr.com

Часто стиль "микс" соединяется со стилем "винтаж". Примеры нередки:

 

D.Pratt 2008 на flicr.com

 

chimenevinkblogspot.com

Некоторые работы более проникновенны и заставляют задуматься о прошлом, чем в стиле "эритаж". Наверное потому, что в них более выражено личное отношение автора. Кроме того, копирование чужих работ в этом стиле не распространено, а вот сами авторы часто повторяют полюбившуюся композицию.

Стиль Эритаж в скрапе.

Автор Михеева Анна.
Стиль Эритаж посвящен наследию, нашим предкам, родственникам, их жизни и эпохе. Поэтому оформление у него соответствующее: черно-белые и тонированные фотографии, рукописные листочки, старинные вещицы и украшения. Легче сделать скрап-страничку "эритаж" в цифровом виде (есть много наборов для скачивания в интернете), но многие берутся и за реальные альбомчики: окунуться в историю семьи, покопаться в бабушкиных шкатулках - особенно приятно. 
Давайте посмотрим на примеры - уверена, что-то из них вас обязательно вдохновит, и вы хотя бы раз попробуете стиль "эритаж". Не забудьте, что если вы используете свои современные фото, даже затонировав и поместив их в "ретро-окружение", это уже не будет "эритаж", а будет считаться стилем "винтаж" или даже "шабби". "Эритаж" относится именно к предыдущим поколениям.

Прежде чем браться за этот непростой стиль, потренируйтесь на простом. Или скопируйте понравившуюся страничку. А еще можно исходить именно из тех материалов, которые есть в вашей шкатулке: кружева, булавки, устаревшие брошки, маленькие ключики и порванные цепочки. Что касается писем и фото - обязательно сделайте копии, которые затем можно "состарить" чаем. А оригиналы, например, можно убрать в шкатулку в черном конверте (чтобы не выцветали), или же вложить в конверт, приклеенный на последней страничке вашего скрап-альбома.

Взглянем сначала на цифровой скрап.

anela на flicr.com

Подробный журналинг в таких случаях необходим: что за дом, кому принадлежал и так далее.

anela на flicr.com

Давайте рассмотрим примеры реального "эритажа". Правда, авторов я не знаю (хотя постараюсь проверить источники и указать; если вы знаете, напишите мне), но не показать вам не могу.

PHP Princess на flicr.com
Для начала - вот такая коробочка в старинном духе.
 

Прекрасно подходят кружева и жемчужинки.

Фрагмент винтажной ткани и бумага, обожженная (или тонированная) по краям.

Отличная по композиции и исполнению страница.

Школьное перо, страница с упражнениями - все подобрано в тему.

Нежно и деликатно: цветы и веревочка, скромный колорит.

Некоторые авторы так любят своих родственников, что даже не ленятся сделать целую серию мини-альбомов: про каждого. И поместить все это в специальную коробочку. Похвально, да и только!

Стиль Винтаж в скрапе

Автор Михеева Анна
Многим сложно определиться с отличием стиля Винтаж от Эритаж и Шабби Шик. Но представить разницу можно на простых примерах: например, антикварные книги определенно передают стиль Эритаж, журнал 50-х годов с рисунками модных платьев - стиль Винтаж, а современная книжка в приглушенных, нежных тонах в цветочек - стиль Шабби, который даже почти не притворяется ретро...
Посмотрим на примеры стиля Винтаж в скрапбукинге.

Винтаж в скрапбукинге условно можно поделить на 3 периода: 30-40е гг. 20 века (ранее - уже явный Эритаж), 50е года - очень явно выраженный стиль, и 60-80-е, которые не так явно выражены, но можно определить их, например, по вырезкам из старых детских книжек: у вас в детстве были такие, и вы их уже никогда не перепутаете с современными.

Кроме того, я заметила существование некоего винтаж-ассорти, когда предметы разных периодов помещают в одну работу (страничку, обложку, шкатулку и прочие скрап-объекты), как бы "смешивая" время. В этом случае, когда рядом и предметы явно от стиля Эритаж, и новые материалы, получается что-то "условного ретро", конкретно выделить время которого не удается, но ощущение получается... Скажем вы возьмете фотографии прабабушки, рядом приклеите вырезки из черно-белых книжек своего детства, немножко кружев неизвестного происхождения, мамина булавка - и вуаля! - получился винтаж-ассорти.

Итак, период "условно 30-40-х годов 20 века". Не забудьте, что винтаж не отменяет применения современных материалов вроде готовых розочек, цветов и так далее. Просто они должны быть выдержаны в нужной гамме и не быть чрезмерно современными.
 

 

boxwoodcottage на flicr.com

 

chimenevink.blogspot.com

 

chimenevink.blogspot.com

 

chimenevink.blogspot.com

 

chimenevink.blogspot.com

А теперь - период 50-х годов, в которых больше цвета (много красного), свои особенные шрифты и силуэты платьев.

 

chimenevink.blogspot.com

 

fleamarketstudio на flicr.com

 

fleamarketstudio на flicr.com

70-80-е годы:

 

fleamarketstudio на flicr.com

 

fleamarketstudio на flicr.com

Советы по созданию стиля винтаж:

- посмотрите на узоры обоев нужного периода - они были очень характерны, чем актуальнее и моднее был дизайн тогда, тем более "ретро" он выглядит сейчас.
- добавьте силуэты платьев и вырезки из старых журналов - это очень хорошо передает время (если конечно, по теме странички это не будет совсем лишним).
- вырезки из книг и открыток (или их копии и распечатки) подойдут почти ко всему.
- шрифт "пишущей машинки" - популярен, но не злоупотребляйте :) и "состарьте" бумагу, на которой вы "напечатали" текст.
- старые пуговицы есть в каждом доме - если найдется поломанная или сгоревшая - будет самое то!
- кружево лучше затонировать, хорошо также подойдет вязаное кружево (бывает "вязаная тесьма").
- кусочки тканей пригодятся непременно. Швы также украсят страничку.
- изображения часов (намекнут на время), ретро-машин, картинки чугунных решеток и старых дверей, тесьма с бахромой, ноты, старая сантиметровая лента, детали механических часов (если не жалко), эскизы старых вышивок (особенно крестиком), бумажная салфетка (затонировать), кусочки газет (кто там поймет, какого она года) - добавят "винтажности".
- поставьте дату или просто год крупными цифрами.